近日，安徽师范大学音乐学院“梨簧新声”调研团走近安徽省省级非物质文化遗产——芜湖梨簧戏，对话省级非遗传承人丁国银老师，近距离了解这门濒危剧种在当下的生存与传承现状。

　　梨簧戏，是安徽省省级非物质文化遗产，也是芜湖本土现存历史最悠久的戏曲剧种之一。它形成于清代乾隆年间，以地道的芜湖方言演唱，唱腔柔美婉转，乡土韵味浓郁，承载着皖南民间智慧与乡土情怀。作为省级非遗传承人，丁国银老师用半生坚守，让这缕乡音从老街巷唱进新时代，也唱进了更多人心中。

　　7月14日上午，调研团走进了芜湖市老干部活动中心，一进门，队员们便被热火朝天的排练景象所吸引——丁老师正带领老年戏曲爱好者们挥舞红旗，为新的演出剧目精心打磨细节。见到青年学子，丁老师热情地握手致意，并向同台演员隆重介绍这群来自安徽师范大学的“小戏迷”，贴心备好座椅邀请大家观摩。

　　排练中，丁国银老师精神矍铄、身段利落，接连演绎多段经典剧目，一招一式精准到位。她热情邀请队员上台体验旗舞，看似简单的挥舞，几番尝试后，队员们才深知“台上一分钟，台下十年功”的深厚分量。

　　排练结束后，丁老师与调研团围坐一堂，深情回溯了梨簧戏三百年的沧桑与荣光。

　　谈及年少时光，丁国银老师眼中闪烁着光芒。她回忆道，1959年新中国成立十周年之际，年仅13岁的她作为少年剧团的小生，随队伍赴省城参加献礼展演，凭借《狮吼记》《春香闹学》等剧目赢得满堂喝彩。更令她终身难忘的是，演出结束后，黄梅戏大师严凤英专程到后台看望这群小演员，用地道的安庆方言夸赞他们“底子好、灵气足”，并叮嘱剧团要好好栽培这批苗子。此后，剧团特邀京沪宁京剧名家驻团一对一授课，正是那段勤学苦练的岁月，为她打下了坚实的梨簧演唱功底。

　　回望传承路上的坎坷与坚守，一段段往事令在场学子无不动容。早年巡演时，她因连日高强度演出体力不支，团长临时安排他人替演其饰演的“许仙”一角，台下观众一眼识破，执意等候她登台。在耽搁二十分钟后重返舞台时，满堂掌声如雷。丁老师坦言：“那一刻我就知道，这辈子，我离不开戏台了。”

　　“我一辈子唱戏，就坚守四个字：守正创新。”面对时代审美的变迁，丁国银老师始终坚持在传承中求新。她将传统老戏《安安送米》中舒缓的4/4拍改编为明快的1/4拍，让旋律更贴合现代听觉习惯；她主动剔除不符合当代价值观的旧式情爱表述，转而歌颂普通百姓生活，让唱词更接地气、有温度。她不仅创作红色经典作品《江姐》等，还紧跟时代步伐编排了《赞赞十九大》等新剧目，让古老梨簧戏始终与时代同频共振。

　　在丁国银心中，梨簧戏是芜湖不可断裂的文化根脉。作为党和国家培养起来的戏曲演员，她常怀感恩之心。她动情地说：“老一代艺人在双目失明的情况下，仍能自拉自唱保留整套唱腔，我只要身体允许，就会一直唱下去。梨簧戏是属于芜湖的文化名片，绝不能在我们这一代人手里断掉。”

　　面对年轻一代，丁国银诚挚邀约：“我由衷欢迎所有年轻人走近、了解、热爱梨簧戏。希望更多年轻人主动关注芜湖本土非遗，做到‘不了解的人知晓，知晓的人喜爱，喜爱的人主动参与’。我们同心协力，把拥有三百年历史的梨簧戏推向国家级非遗名录，守住芜湖独有的文化根脉。”

　　此次调研之行，让青年学子真切读懂了老一辈“守艺人”半生坚守的赤诚。据悉，丁国银老师目前正联动多所高校搭建合作平台，全力推动梨簧戏申报国家级非物质文化遗产名录。古老的梨簧戏，在守正创新的时代浪潮中，正以更加鲜活的姿态延续江城百年文脉，静待更多年轻力量的奔赴与守护。